Kurier Krakowski

Tag: Kraków

  • Festiwal Literatury dla Dzieci w Krakowie 2025 – Odkryj Magię Książek dla Najmłodszych

    Festiwal Literatury dla Dzieci w Krakowie 2025 – Odkryj Magię Książek dla Najmłodszych

    Festiwal Literatury dla Dzieci: Odkrywając Moc Książek w Krakowie

    Literatura dziecięca to niezwykle bogaty świat, w którym każdy, niezależnie od wieku, może odnaleźć ciepło i zrozumienie. Doskonałe książki dla najmłodszych nie tylko wspierają rozwój empatii i wrażliwości, ale także pobudzają wyobraźnię i poczucie humoru. Wzmacniają relacje między małymi i dużymi czytelnikami, stając się narzędziem do odkrywania nieznanych lądów. Festiwal Literatury dla Dzieci, organizowany przez Fundację Burza Mózgów, jest wydarzeniem, które ma na celu uczynienie wrażliwości na literaturę dla dzieci powszechnie akceptowaną.

    Motyw przewodni: Dobrze nam tu!

    Hasło tegorocznej edycji Festiwalu Literatury dla Dzieci brzmi „Dobrze nam tu!” i zaprasza do głębszej refleksji nad tym, jak najmłodsi odbierają różne miejsca dookoła siebie. Łukasz Dębski, prezes Fundacji Burza Mózgów, podkreśla, że rozmowy będą dotyczyć trzech poziomów: lokalnego, narodowego i europejskiego. Dzieci są zarówno mieszkańcami małych wsi, jak i dużych miast, uczestnikami kultury swojego kraju, a jednocześnie obywatelami świata, co czyni je idealnymi dostawcami różnorodnych perspektyw.

    Literackie odkrywanie Krakowa

    W trakcie festiwalu będziemy mieli okazję odkrywać literackie skarby Krakowa. Ulice, po których przemierzają bohaterowie książek, domy dziadków i szkolne boiska staną się tłem dla literackich poszukiwań. Na poziomie narodowym dotkniemy bogactwa polskiego folkloru, ukazując, jak baśnie, pieśni i obrzędy mogą inspirować współczesnych twórców. To, co wydaje się przeszłością, może stać się katalizatorem nowatorskich opowieści, które korzystają z tradycyjnego języka.

    Na poziomie europejskim natomiast, podkreślimy wspólnotę kultur oraz wartości, które kształtują nasze społeczeństwo. To ważne, aby młodsze pokolenia nie tylko znały swoje korzenie, ale także potrafiły odnaleźć się w szerszym, międzynarodowym kontekście.

    Wydarzenia i goście festiwalu

    Festiwal Literatury dla Dzieci przyciąga znakomitych gości. Wśród autorów i autorek, którzy wezmą udział w wydarzeniu, znajdziemy: Aleksandrę Artymowską, Aleksandrę Fabię, Bogusia Janiszewskiego, Martę Kopyt, Tomasza Minkiewicza, Mateusza Pakułę, Adama Robińskiego, Maxa Skorwidera oraz Wita Szostaka. Nie zapominajmy również o autorach nominowanych do Nagrody im. Ferdynanda Wspaniałego, którzy przyczynili się do wzbogacenia literackiego krajobrazu Polski.

    Festiwal to jednak nie tylko spotkania autorskie. W programie zaplanowano szereg atrakcji, takich jak premiera spektaklu Teatru Uszytego „Krasnoludek” na motywach książki Bohdana Butenki, seanse filmów inspirowanych opowiadaniami Astrid Lindgren, rodzinny spacer po Krakowie śladami Anny Świrszczyńskiej, a także wieczorne czytanki przy zachodzie słońca na Zamku Królewskim na Wawelu.

    Gala Nagrody im. Ferdynanda Wspaniałego

    Jednym z najważniejszych momentów festiwalu będzie uroczysta gala w Teatrze Groteska, gdzie poznaliśmy laureata lub laureatów Nagrody im. Ferdynanda Wspaniałego. W tym roku wśród nominowanych książek znaleźli się autorzy uznawani za czołowe postacie współczesnej literatury dziecięcej w Polsce. Dołączymy się do radości finalisty, który otrzyma statuetkę oraz nagrodę finansową o wartości 20 tysięcy złotych.

    Partnerstwo i wsparcie

    Festiwal Literatury dla Dzieci w Krakowie to przedsięwzięcie, które może się odbyć dzięki współpracy wielu organizacji. Miasto Kraków, KBF, Radio Kraków oraz Teatr Groteska to tylko niektóre z instytucji, które włączyły się w organizację tego ważnego wydarzenia. Dodatkowo, festiwal ma wsparcie wielu partnerów, takich jak Zamek Królewski na Wawelu oraz biblioteki miejskie, co podkreśla rolę literatury w społeczności lokalnej.

    O przyszłości literatury dziecięcej

    Festiwal Literatury dla Dzieci to nie tylko jednodniowe wydarzenie, ale zaproszenie do długotrwałej refleksji nad tym, jak literatura wpływa na rozwój dzieci. Istotne jest, aby wciąż poszerzać tę przestrzeń, tworzyć programy edukacyjne i dostarczać dzieciom narzędzi, które pozwolą im rozwijać swoje pasje oraz umiejętności. Literatura nie jest jedynie przekazem informacji; jest zachętą do odkrywania i kształtowania własnej tożsamości.

    Podsumowanie

    Festiwal Literatury dla Dzieci w Krakowie, który odbędzie się w dniach 1-6 grudnia 2025 roku, to niepowtarzalna szansa dla dzieci i dorosłych na zbliżenie się do literatury w jej najpiękniejszej formie. Dzięki różnorodności wydarzeń, warsztatów oraz spotkań z autorami, każdy uczestnik ma szansę odkryć w sobie czytelnika, mówiącego znanym mu językiem wyobraźni.

    Zapraszamy do śledzenia szczegółowego programu festiwalu, który można znaleźć na stronie fldd.pl. To nie tylko zobowiązanie do rozwijania miłości do literatury, ale także kroczek ku przyszłości, w której pasja czytania stanie się stałym elementem życia każdego dziecka.

  • Spektakl 'Pic na wodę’: Filozofia życia i siła wsparcia w trudnych momentach

    Spektakl 'Pic na wodę’: Filozofia życia i siła wsparcia w trudnych momentach

    „Pic na wodę” – O poszukiwaniu nadziei i odwadze w obliczu trudności

    W dzisiejszym świecie, w którym tempo życia ciągle przyspiesza, często spotykamy się z sytuacjami, które mogą nas przytłoczyć. W życiu głównych bohaterów spektaklu „Pic na wodę” – w wykonaniu Filipa Gurłacza i Mariety Żukowskiej – uczucia te są przedstawione w sposób niezwykle przejmujący. Opowieść osnuta wokół postaci Igora Galińskiego, w którego rolę wcielił się Szymon Bobrowski, ujawnia złożoność ludzkich emocji oraz zmagania, z jakimi borykają się jednostki, osnute w filmowym kontekście tragedii, utraty i walki o siebie.

    W miarę rozwoju akcji obserwujemy głównego bohatera, który przez kryzysowy moment w swoim życiu traci wszystko – władzę, rodzinę i prestiż. Na pozór trudne do zniesienia zawirowania narracyjnie prowadzą do głębszej refleksji nad tym, jak w obliczu niepowodzeń nie poddawać się, lecz odnaleźć w sobie siłę do działania. Gurłacz podkreśla, że w sytuacji kryzysowej, takiej jak walki z nałogiem, wsparcie najbliższych daje nieocenioną odwagę. Jego osobista historia jest dowodem na to, jak ważna jest bliskość rodziny oraz determinacja.

    W trakcie przedstawienia Igor spotyka na swojej drodze tajemniczą kobietę, co diametralnie zmienia bieg wydarzeń. Ta nadzwyczajna relacja otwiera nowe drzwi, wprowadza do jego życia emocje, flirt i ryzykowne decyzje, co bardzo dobrze ilustruje uniwersalność przesłania sztuki. Aktor zauważa, że każdy widz znajdzie w tej opowieści lustrzane odbicie własnych zawirowań życiowych, co czyni tę sztukę nie tylko rozrywką, ale także cenną lekcją życiową.

    Filip Gurłacz wyznaje, iż dwa główne źródła, z których czerpie siłę, to wiara oraz bliscy – żona i dzieci. W jego przypadku to właśnie ci, którzy najbliżej go otaczają, nadają życiu sens oraz dają odwagę do podejmowania trudnych działań. W momentach kryzysowych, jak sam mówi, nie lubi być sam i kluczowe jest dla niego wsparcie ze strony bliskich oraz zaufanych osób.

    Marieta Żukowska, grająca w spektaklu, dostrzega, że choć jej osobiste doświadczenia nie są aż tak dramatyczne jak te, które przeżywa główny bohater, to jednak każda porażka, z którą się zetknęła, była dla niej lekcją, inspirującą do dalszego rozwoju. W jej słowach kryje się głęboki sens – nawet w trudnych okolicznościach można wyciągnąć coś pozytywnego. Uznaje porażki za katalizatory osobistego wzrostu, co jest zgodne z filozofią, która wyróżnia wielu znanych ludzi, zarówno z artystycznego, jak i sportowego świata.

    W swej refleksji Żukowska nawiązuje do inspirującej historii włoskiego restauratora, który po upadku deseru w trakcie recenzji Michelin nie poddał się, lecz w okamgnieniu znalazł sposób na naprawienie sytuacji, ostatecznie zdobywając upragnioną nagrodę. Takie sytuacje pokazują nam, że nawet w momencie kryzysu jest miejsce na twórczą adaptację, co prowadzi do pozytywnych przemian.

    Doświadczenie, które aktorka zdobyła w teatrze, przekłada się na jej podejście do rzeczywistości. W każdym niepowodzeniu widzi okazję do nauki i rozwoju, co jest niezwykle wartościowym przesłaniem. Przyznaje, że najważniejsze jest, aby nie zamykać się na zmiany i szukać świeżych ścieżek, nawet w sytuacjach, które wydają się beznadziejne.

    Obecnie spektakl „Pic na wodę” w reżyserii Jakuba Przebindowskiego zyskał uznanie wśród widzów i będzie można go zobaczyć w wielu miastach Polski, takich jak Poznań, Łódź, Kraków czy Wodzisław Śląski. Aktorzy i ich interpretacja skomplikowanych emocji w połączeniu z narastającą fabułą tworzą niepowtarzalne widowisko, które z pewnością pozostaje w pamięci na długo. Sztuka w swym przesłaniu skłania do zastanowienia się nad życiem, porażkami i siłą, jaką wszyscy nosimy w sobie, by w trudnych momentach powstać z kolan i kontynuować swoje poszukiwania szczęścia oraz sensu.

    Źródło: Agencja Informacyjna NEWSERIA

  • Nagroda Conrada 2025: Gala Wręczenia i Nominowani za Debiut Prozatorski

    Nagroda Conrada 2025: Gala Wręczenia i Nominowani za Debiut Prozatorski

    Nagroda Conrada – Święto Debiutów Literackich w Krakowie

    Nagroda Conrada jest wyjątkowym przedsięwzięciem, które od swojego powstania w 2015 roku przyznaje wyróżnienia za debiut prozatorski. To wydarzenie na stałe wpisało się w kalendarz literackich wydarzeń w Polsce, a każdy rok jest naszych oczekiwań na nowo, niosąc ze sobą nie tylko uhonorowanie utalentowanych pisarzy, ale także inspirujące spotkania z twórcami o uznanej renomie.

    Jubileuszowa Gala Nagrody Conrada

    W dniu 26 października mieliśmy okazję uczestniczyć w jedenastej gali wręczenia tej prestiżowej nagrody, która odbyła się w Krakowie w ramach Festiwalu Conrada. W trakcie tego niezwykłego wieczoru nie tylko przyznano nagrodę, ale także odbył się wykład mistrzowski autorstwa Marka Bieńczyka oraz koncert Bartosza Zaskórskiego. Momentem szczególnym, pełnym emocji, był monodramprof. Jarosława Flisa, który w swoistej formie pożegnał Marcina Wichę – bliskiego festiwalowi twórcę, niestety zmarłego w styczniu tego roku. Galę poprowadziła znana dziennikarka, Katarzyna Borowiecka, której charyzma i pasja do literatury sprawiły, że całość miała wyjątkowy klimat.

    Spotkania z Literackimi Mistrzami

    Festiwal Conrada to także okazja do spotkania z wieloma współczesnymi autorami, zarówno lokalnymi, jak i międzynarodowymi. W tym roku w Krakowie pojawiła się znakomita grupa pisarzy, w której skład weszli m.in. Chloe Dalton, Yan Ge, Małgorzata Halber, Vincenzo Latronico oraz Emily St. John Mandel. Szczególne zainteresowanie wzbudziły sesje z laureatami Nagrody Goncourtów – Kamelem Daoudem oraz Carole Martinez, a także z laureatem Nagrody Nobla, Abdulrazakiem Gurnahem. Takie spotkania to doskonała okazja, aby zgłębić ich literacką wizję i porozmawiać o ważnych kwestiach, które poruszają w swoich utworach.

    Nominacje i Wygrana w 2023 Roku

    W tegorocznej edycji Nagrody Conrada nominacje otrzymali wyjątkowi autorzy. Jul Łyskawa, Kinga Sabak, Izabela Tadra, Patryk Zalaszewski oraz Marta Hermanowicz, która zdobyła tę prestiżową nagrodę za swoją książkę Koniec. Oprócz statuetki, laureatka otrzymała nagrodę pieniężną w wysokości trzydziestu tysięcy złotych oraz miesięczny pobyt rezydencjalny w Krakowie. Książka Marty Hermanowicz, mówiąca o pamięci i traumach rodzinnych, zyskała uznanie nie tylko wśród krytyków literackich, ale także w sercach czytelników. Historia oscyluje wokół trudnych losów bohaterki, co czyni ją niezwykle aktualną i poruszającą.

    Członkowie Kapituły – Pasjonaci Literatury

    Zgłoszenia do Nagrody Conrada dokonywali wydawcy oraz sami autorzy. Kapituła, składająca się z uznanych znawców literatury, to kolejne ogniwo, które wzbogaca tę inicjatywę. W jej skład weszły takie osobistości jak Julia Fiedorczuk – pisarka i poetka, Katarzyna Jakubowiak – literaturoznawczyni oraz Monika Ochędowska – dziennikarka. Przewodniczącym kapituły był profesor Michał Paweł Markowski, którego wnikliwość i znawstwo literatury w znaczący sposób wpływają na wybór nagradzanych autorów. Problematyka literacka poruszana przez kapitułę jest niezwykle różnorodna, co sprawia, że konkurencja jest z roku na rok coraz bardziej zacięta.

    Wspieranie Młodych Talentów

    Fundatorami Nagrody Conrada są Miasto Kraków oraz Fundacja Tygodnika Powszechnego. Dzięki wsparciu różnych instytucji i patronów medialnych udało się stworzyć platformę, która promuje literaturę oraz młodych twórców. Partnerami przedsięwzięcia są także Krakowskie Biuro Festiwalowe oraz strategiczni sponsorzy, w tym Tygodnik Powszechny oraz Allegro. Dzięki temu jakość oraz zasięg wydarzenia zyskują na znaczeniu i przyciągają uwagę nie tylko samych pisarzy, ale także szerokiej publiczności.

    Podsumowanie i Refleksje

    Nagroda Conrada to nie tylko prestiżowy tytuł, ale także droga do kariery literackiej, która dla wielu młodych autorów staje się przełomem w ich życiu. Wydarzenie to stało się nieodłącznym elementem polskiej literatury, wzmacniając jej obecność na scenie międzynarodowej. Krakowska gala, spotkania z wybitnymi pisarzami oraz wyróżnienia przyznawane przez kapitułę są dowodem na to, jak ważne jest wspieranie debiutów literackich i promowanie różnorodnych głosów.

    Festiwal Conrada to nie tylko nagrody, ale też przestrzeń do refleksji nad kondycją współczesnej literatury. Każdego roku wzbogaca ją o nowe historie oraz emocje, przyciągając uwagę mediów oraz pasjonatów literatury. Z całą pewnością wydarzenie to będzie kontynuować swoje działania, kształtując przyszłość polskiej literatury i inspirując kolejne pokolenia twórców.

    Zapraszamy serdecznie do śledzenia kolejnych edycji oraz zapoznawania się z dziełami nagradzanych autorów, które z pewnością zaledwie zarysy konieczności emocjonalnych, intelektualnych i estetycznych, które są tak ważne w dzisiejszym świecie literatury. Nagroda Conrada, z tak bogatym zapleczem tradycji, ma przed sobą świetlaną przyszłość.

  • Konferencja Digital Dragons 2026: Najważniejsze Wydarzenie B2B w Branży Gier w Krakowie

    Konferencja Digital Dragons 2026: Najważniejsze Wydarzenie B2B w Branży Gier w Krakowie

    Digital Dragons 2026: Przyszłość Gier w Krakowie

    Zbliża się kolejna edycja konferencji Digital Dragons, która od wielu lat jest synonimem innowacji oraz doskonałości w branży gier komputerowych. W 2026 roku Kraków po raz kolejny stanie się miejscem, w którym innowacyjność i kreatywność spotykają się z profesjonalizmem i pasją. Wydarzenie to gromadzi twórców gier, wydawców, inwestorów oraz media z całego świata, stanowiąc niezastąpioną platformę do wymiany doświadczeń i pomysłów.

    Znaczenie Digital Dragons w Branży Gier

    Konferencja Digital Dragons zyskała uznanie jako jedno z najważniejszych wydarzeń B2B w Europie, a jej wpływ na rozwój rynku gier jest nie do przecenienia. Uczestnicy mają okazję do nawiązywania cennych kontaktów oraz poznawania najnowszych trendów w branży. W ciągu kilku dni w Krakowie odbywają się panele dyskusyjne, warsztaty oraz prezentacje, które przyciągają nie tylko profesjonalistów, ale również pasjonatów gier.

    Kraków: Idealne Miejsce Dla Wydarzeń Gier

    Kraków, z jego bogatą historią oraz dynamicznym rozwojem, to idealna lokalizacja dla tak prestiżowego wydarzenia jak Digital Dragons. Miasto znane jest z doskonałej infrastruktury oraz przyjaznej atmosfery dla przedsiębiorców i twórców gier. W ciągu ostatnich lat Kraków stał się jednym z głównych ośrodków gier w Polsce, przyciągając inwestycje oraz młodych talentów z całego świata.

    Program Konferencji: Co Czeka Uczestników?

    W programie Digital Dragons nie zabraknie interesujących sesji tematycznych, które poruszą kluczowe zagadnienia związane z produkcją gier, marketingiem oraz nowymi technologiami. Uczestnicy będą mieli okazję wysłuchać doświadczeń znanych ekspertów oraz zaprezentować swoje projekty przed inwestorami. Warto również zwrócić uwagę na networking, który jest jednym z najważniejszych elementów wydarzenia.

    Dla Kogo Jest Digital Dragons?

    Digital Dragons skierowane jest nie tylko do doświadczonych profesjonalistów, ale również do osób, które dopiero zaczynają swoją przygodę z branżą gier. Niezależne studia mają szansę na zaprezentowanie swoich projektów oraz zdobycie cennych wskazówek od ekspertów. To doskonała okazja, aby zyskać wiedzę, doświadczenie oraz nawiązać nowe kontakty.

    Inwestycje w Branżę Gier: Perspektywy i Trendy

    Analizując przyszłość branży gier, warto zauważyć, że inwestycje w ten sektor rosną w szybkim tempie. Wzrost zainteresowania grami mobilnymi, wirtualną rzeczywistością oraz technologią blockchain przyciąga uwagę inwestorów z różnych sektorów. Digital Dragons staje się doskonałą platformą, gdzie można zaprezentować swoje pomysły i pozyskać fundusze na rozwój projektów.

    Jak Przygotować Się do Konferencji?

    Przygotowanie się do udziału w Digital Dragons to klucz do sukcesu. Warto zainwestować czas w research, aby poznać uczestników oraz tematykę, która będzie poruszana w trakcie wydarzenia. Zbudowanie efektywnej strategii networkingowej może znacząco zwiększyć szanse na nawiązanie owocnych kontaktów. Warto również zadbać o materiał promocyjny, który zaprezentuje nasze projekty w jak najlepszym świetle.

    Podsumowanie: Dlaczego Warto Uczestniczyć w Digital Dragons?

    Digital Dragons to nie tylko konferencja, ale także unikalne doświadczenie, które przyciąga profesjonalistów i pasjonatów gier z całego świata. Spotkania w Krakowie stają się idealną okazją do wymiany wiedzy, inspiracji oraz nawiązywania cennych kontaktów, które mogą przynieść wymierne korzyści w przyszłości. Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym twórcą gier, inwestorem, czy też początkującym entuzjastą, Digital Dragons z pewnością dostarczy Ci niezapomnianych przeżyć oraz wartościowych lekcji.

    W miarę jak zbliża się maj 2026 roku, z niecierpliwością oczekujemy na to wyjątkowe wydarzenie w Krakowie, które z pewnością wyznaczy nowe kierunki w branży gier. Jakie innowacje zobaczymy na Digital Dragons? Jakie nowe talenty się ujawnią? Odpowiedzi na te pytania dostaną wszyscy, którzy wezmą udział w tej wspaniałej konferencji. Przyszłość gier w branży kształtuje się na naszych oczach, a Digital Dragons jest miejscem, gdzie te zmiany stają się rzeczywistością.

  • Konferencja Digital Dragons 2026: Największe Wydarzenie dla Branży Gier w Krakowie

    Konferencja Digital Dragons 2026: Największe Wydarzenie dla Branży Gier w Krakowie

    Digital Dragons Conference 2026: Przełomowe Wydarzenie w Branży Gier w Krakowie

    Zbliża się kolejna edycja Digital Dragons Conference, jednego z najważniejszych wydarzeń B2B w branży gier w Europie. W maju 2026 roku Kraków ponownie stanie się miejscem spotkań dla twórców gier, wydawców, inwestorów oraz mediów z całego świata. To wyjątkowa okazja dla niezależnych studiów, aby zaprezentować swoje osiągnięcia i nawiązać cenne kontakty w branży.

    Dlaczego warto wziąć udział w Digital Dragons Conference?

    Digital Dragons Conference to nie tylko miejsce prezentacji najnowszych trendów w branży gier, ale przede wszystkim platforma do nawiązywania relacji biznesowych i wymiany wiedzy. Wydarzenie przyciąga uczestników z różnych obszarów, co sprzyja tworzeniu innowacyjnych rozwiązań i współpracy międzysektorowej. Udział w konferencji to także szansa na poznanie najnowszych technologii oraz metodologii stosowanych w tworzeniu gier.

    Tematyka i agendą konferencji

    Agenda konferencji obfituje w różnorodne panele dyskusyjne i warsztaty prowadzone przez ekspertów z branży gier. Uczestnicy będą mieli okazję wysłuchać wykładów na temat rozwoju gier, marketingu, finansowania projektów oraz trendów w branży wideo. Tematy poruszane podczas konferencji będą skierowane zarówno do nowicjuszy, jak i do doświadczonych profesjonalistów. Na uczestników czekają również sesje networkingowe, które umożliwiają nawiązanie wartościowych kontaktów i współpracy.

    Kraków — idealne miejsce na konferencję

    Kraków, jako jedno z najważniejszych centrów kulturalnych i technologicznych w Polsce, stanowi doskonałe tło dla Digital Dragons Conference. Miasto to nie tylko historyczne miejsca, ale także dynamicznie rozwijająca się scena gier, co czyni je atrakcyjnym miejscem dla innowacji i twórczości. Uczestnicy konferencji będą mieli okazję zwiedzić lokalne studia gier, które z sukcesem wprowadzają swoje produkcje na międzynarodowe rynki.

    Jak zarejestrować się na Digital Dragons Conference?

    Rejestracja na konferencję jest prosta i intuicyjna. Uczestnicy mogą zarejestrować się online poprzez oficjalną stronę wydarzenia. Warto pamiętać o wcześniejszym zarezerwowaniu biletu, ponieważ liczba miejsc jest ograniczona i cieszy się dużym zainteresowaniem. Osoby, które zarejestrują się na konferencję, będą miały dostęp do wszystkich wydarzeń oraz materiałów prezentowanych podczas spotkań.

    Podsumowanie

    Digital Dragons Conference 2026 to niepowtarzalna możliwość, aby być częścią dynamicznie rozwijającej się branży gier. Udział w tym wydarzeniu to nie tylko szansa na zdobycie cennej wiedzy, ale również nawiązywanie kontaktów, które mogą zaowocować przyszłymi projektami. Niezależnie od tego, czy jesteś twórcą gier, inwestorem, czy profesjonalistą związanym z branżą, Digital Dragons Conference to wydarzenie, które warto wpisać w kalendarz. Kraków czeka na Ciebie!

  • 17. Międzynarodowy Festiwal Literatury im. Josepha Conrada w Krakowie: Nadzieja radykalna

    17. Międzynarodowy Festiwal Literatury im. Josepha Conrada w Krakowie: Nadzieja radykalna

    17. Międzynarodowy Festiwal Literatury im. Josepha Conrada: Nadzieja radykalna

    W Krakowie odbywa się kolejna edycja Międzynarodowego Festiwalu Literatury im. Josepha Conrada, którego przewodnim tematem jest „Nadzieja radykalna”. Tegoroczni organizatorzy, w tym Olga Drenda, dyrektorka kreatywna festiwalu, nawiązują do koncepcji filozofa Jonathana Leara, który inspirował się amerykańskim plemieniem Wron. Radykalna forma nadziei, która pomogła temu plemieniu przetrwać dramatyczne zmiany i adaptować się do nowych warunków, staje się fundamentem tegorocznego festiwalu. Drenda podkreśla, że literatura jest niezastąpionym narzędziem, które nie tylko karmi wyobraźnię, ale także pozwala tworzyć alternatywne scenariusze w obliczu kryzysów. Twórcy zachęcają do odważnego myślenia i dyskutowania na temat literackich wyzwań, które mogą wciąż inspirować do działania.

    Noblista Abdulrazak Gurnah, autor głośnej powieści „Powróceni”, również pojawi się na festiwalu. Jego teksty dotyczą kolonializmu oraz przeżyć osób spędzających życie pomiędzy Afryką a Europą. W swoich książkach Gurnah podkreśla trudności, jakie napotykają migranci, próbuje opisać własne doświadczenia i historie osób, które doświadczyły wygnania. Jego powieści stają się głosem dla wielu, którzy walczą o swoje miejsce w świecie, a literatura staje się ich pamięcią.

    Kolejną interesującą osobą zaproszoną na festiwal jest Yan Ge, chińska pisarka, która odzwierciedla temat migracji w swoje twórczości. Jej książki opowiadają o życiu na przecięciu kultur i języków, o ludziach, którzy zostawiają za sobą jedno życie i próbują odnaleźć się w nowym. Jej prace są odbierane z uznaniem, zarówno w rodzimym kraju, jak i poza nim, a polski czytelnik zyskał niedawno zbiory jej opowiadań „Gdzie indziej”, które eksplorują tematy tożsamości i przynależności.

    Na festiwalu pojawi się także Colm Tóibín, uznany irlandzki autor, znany ze swojej prozy, która ukazuje subtelności codziennego życia i emocji. Jego książki, takie jak „Brooklyn” i „Nora Webster”, zdobyły serca polskich czytelników, a Tóibín za pomocą swoich opowieści dzieli się z nimi ciężarem ludzkich doświadczeń i tęsknot.

    Bardzo ważnym punktem tegorocznej edycji festiwalu będzie również obecność Auður Avy Ólafsdóttir, islandzkiej pisarki, która udowadnia, że nadzieja rodzi się z małych gestów. Jej powieść „Blizna”, nagrodzona Literacką Nagrodą Rady Nordyckiej, pokazuje, że w trudnych chwilach można odnaleźć nowe możliwości i zacząć od nowa. Jej prace zachęcają do przyjrzenia się codziennym sprawom oraz wartościom, które mogą nas prowadzić w trudnych momentach.

    Niezwykłe wydarzenia festiwalu nie kończą się na międzynarodowych autorach. Polscy pisarze, w tym Dariusz „Brzóska” Brzóskiewicz, Urszula Jabłońska oraz Łukasz Orbitowski, poruszą temat życia poza systemem, podczas gdy Weronika Murek i Robert J. Szmidt będą eksplorować mniej oczywiste wizje współczesnej Polski w literaturze. Na temat regionu Europy Środkowo-Wschodniej debatują Weronika Gogola, Jan Pucek i Ziemowit Szczerek, natomiast Magdalena Salik i Michał Cetnarowski zastanowią się nad specyfiką polskiej literatury postapokaliptycznej.

    Festiwal Conrada to nie tylko spotkania z autorami, ale również bogaty program warsztatów i wydarzeń, w tym „Kongres książki” i „Lekcje czytania”, które promują dalsze rozwijanie kultury czytelniczej. Powracające pasmo „Word2Picture” łączy branżę książki z audiowizualną, podkreślając znaczenie adaptacji literatury w różnych formach artystycznych, od filmów po animacje. Ciekawą częścią programu są również aktywności dla dzieci oraz pasmo filmowe.

    Pomimo bogatej oferty, organizatorzy Festiwalu Conrada zdają sobie sprawę, że lista artystów, którzy wezmą udział w wydarzeniu, jest jeszcze dłuższa, niż można by wymienić. Wśród proponowanych gości znajdują się uznane nazwiska, takie jak Kamel Daoud czy Emily St. John Mandel. Carolina Pietyra, dyrektorka wykonawcza festiwalu, zachęca do odkrywania programu i lektury książek, które będą omawiane podczas wydarzenia. W każdej z nich można dostrzec „iskrę nadziei”, co jest niezwykle istotne w dobie współczesnych wyzwań.

    Podkreślając znaczenie współpracy i partnerstwa, organizatorzy festiwalu, w tym Miasto Kraków i Fundacja Tygodnika Powszechnego, są zdeterminowani, by przyciągnąć najwiarygodniejszych artystów i intelektualistów do tego miejsca. Przeciwdziałanie kryzysom kulturowym oraz wsparcie twórczości literackiej są kluczowe w ramach ich działań.

    Dzięki dofinansowaniu ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, festiwal staje się przestrzenią otwartą na różnorodność myśli i twórczości, co sprawia, że uczestnictwo w nim to prawdziwe święto literatury. Warto zapoznać się z bogatszym programem festiwalu oraz jego możliwościami, aby z pełnią doświadczeń wynieść wrażenia i inspiracje.

    Festiwal Conrada to prawdziwa uczta dla miłośników literatury, oferująca różnorodność tematów, autorów i podejść do współczesnych zagadnień. W nadchodzących dniach z pewnością każdy znajdzie coś dla siebie, co zainspiruje, zadzieje, bądź wzbudzi refleksję nad rolą literatury w codziennym życiu oraz w kontekście szerszym – społecznym i kulturowym. W obliczu wielkich zmian i wyzwań, które stawia przed nami świat, nadzieja radykalna staje się nie tylko hasłem przewodnim festiwalu, ale także motywem, który może prowadzić do pozytywnych przemian.

    Zapraszamy do śledzenia festiwalu, eksplorowania literatury i odważnego stawiania nowych pytań, które mogą zmieniać rzeczywistość. To niezwykłe wydarzenie staje się miejscem, w którym literatura ma potencjał na wzmacnianie nadziei oraz tworzenie przestrzeni do aktywnego myślenia o przyszłości.

  • Kraków w Muzyce: Wyjątkowe Występy Andrzeja Smolika, Krzysztofa Zalewskiego i Natalii Przybysz

    Kraków w Muzyce: Wyjątkowe Występy Andrzeja Smolika, Krzysztofa Zalewskiego i Natalii Przybysz

    Kraków – Muzyczna Metamorfoza Pod Względem Artystycznym

    W sercu Polski, Kraków – miasto o niezwykłej historii i bogatej kulturze muzycznej, przyciąga artystów, którzy w nim występują. Andrzej Smolik, Krzysztof Zalewski oraz Natalia Przybysz podkreślają, że występy w tym mieście mają dla nich szczególne znaczenie, nie tylko ze względu na jego unikalną atmosferę, ale także z powodu wrażliwości publiczności, która zawsze okazuje szacunek dla wykonawców. Dla wielu artystów, atmosfera Krakowa była inspiracją do pracy twórczej, a ich koncerty stają się prawdziwym świętem muzyki.

    Kraków jako centrum muzycznej wrażliwości

    Andrzej Smolik, podczas jednego z wywiadów, wspomniał o niezrównanym klimacie Krakowa, który sprawia, że publiczność w tym mieście naprawdę słucha muzyki. W porównaniu do innych miejsc, gdzie hałas i rozmowy mogą zakłócać występy, Kraków wyróżnia się zaangażowaną i skupioną publicznością. „Kocham Kraków, lubię tam bywać, szczególnie latem, ponieważ tam ludzie naprawdę cenią sobie muzykę” – podkreśla artysta. Takie podejście sprawia, że każdy koncert staje się wyjątkowym przeżyciem zarówno dla wykonawców, jak i dla widzów.

    Krzysztof Zalewski, również dostrzegając tę wyjątkowość, dodaje, że artystom trudno się skupiać na występie, gdy w trakcie utworów słychać rozmowy między widzami. „Nie po to wykonujemy tyle pracy, żeby gadali o pogodzie” – mówi wokalista. Dlatego koncerty w Krakowie są dla nich chwilemi pełnymi artystycznej energii i wytchnienia.

    Wyjątkowy koncert na horyzoncie

    Już 10 listopada odbędzie się niesamowite wydarzenie muzyczne – koncert „To Kraków Tworzy Metamorfozy feat. Smolik”. Ten projekt łączy w sobie elementy muzyczne oraz wizualne, przyciągając uwagę nie tylko koneserów muzyki, ale także miłośników sztuki w ogóle. Kraków, będący stolicą Małopolski, stał się miejscem, w którym artyści mogą dzielić się swoimi talentami i tworzyć nową jakość w polskiej muzyce.

    Zalewski zauważa, że Kraków to miasto, które przyciąga artystyczne dusze, nadając im przestrzeń do wyrażania siebie. „Kraków ma swój niepowtarzalny klimat, nazwałbym go poetycko-teatralnym” – dodaje. Takie podejście sprawia, że koncerty w tym mieście stają się nie tylko wydarzeniami muzycznymi, ale także artystycznymi spektaklami, pełnymi emocji i piękna.

    Kto wystąpi na scenie?

    W TAURON Arenie Kraków na scenie wystąpią znane postacie polskiej sceny muzycznej, takie jak Katarzyna Nosowska, Piotr Rogucki, Miusoh, Grzegorz Turnau, Brodka, Natalia Przybysz i wielu innych. Artyści będą wykonywać utwory z repertuaru innych wykonawców w nowych, oryginalnych aranżacjach, co z pewnością dostarczy publiczności niezapomnianych przeżyć.

    Natalia Przybysz nie tylko raduje się z możliwości występu, ale również nie może się doczekać samej wizyty w Krakowie. „Ja zdecydowanie uwielbiam wyjść z pociągu głodna i od razu niedaleko dworca iść na udon wegański do Ka Vegan Udon” – zdradza wokalistka. Kraków, będący nie tylko miejscem pracy, ale również przestrzenią do odkrywania smaków i miejsc, daje artystom dodatkową inspirację.

    Odkrywanie Krakowa między koncertami

    Kraków to jednak nie tylko koncerty i muzyka. To także możliwość odkrywania uroków miasta, które urzeka swoim klimatem. Przybysz podkreśla, że chciałaby odwiedzić różne miejsca, od vintage shopów po historyczne zakątki Kazimierza. „A później, jak znowu będę miała wolny czas, to się udam na Kazimierz. Pytanie tylko, kto ze mną będzie szedł tym razem, która koleżanka albo który kolega?” – mówi z uśmiechem.

    Takie plany nawiązuje również Andrzej Smolik, który spędza czas w okolicach Kazimierza, szczególnie we wrześniu. „Lubię to kameralne miejsce, gdy już nie ma aż tylu turystów. Jest to bardzo miłe” – przyznaje producent. Ta chwila wytchnienia przed lub po koncercie staje się dla artystów sposobem na złapanie oddechu i cieszenie się magią Krakowa.

    Kraków to miasto, które łączy w sobie różnorodność kulturową, artystyczną i smakową. Jego atmosfera sprzyja tworzeniu, a koncerty organizowane w tym miejscu stają się niezapomnianymi wydarzeniami, które na długo pozostają w pamięci zarówno artystów, jak i widzów. Dzięki takim wydarzeniom, jak „To Kraków Tworzy Metamorfozy feat. Smolik”, widzimy, jak muzyka może łączyć ludzi, inspirować ich do działania i tworzyć niezapomniane chwile w życiu każdego, kto odwiedza to wyjątkowe miasto.

    Źródło: Agencja Informacyjna NEWSERIA

  • Olga Górska i jej literackie osiągnięcia – Nagrody, powieści i pasje

    Olga Górska i jej literackie osiągnięcia – Nagrody, powieści i pasje

    Olga Górska, Ishbel Szatrawska i Małgorzata Żarów – Mistrzynie Pióra Nowego Pokolenia

    W świecie literatury, gdzie słowo pisane ma niezwykłą moc i potrafi przenosić nas w wymarzone krainy, pojawiają się nowe talenty, które zasługują na uwagę. Wśród nich na szczególną uwagę zasługują Olga Górska, Ishbel Szatrawska i Małgorzata Żarów – każda z nich wnosi do polskiej literatury coś wyjątkowego. Ich prace nie tylko zachwycają czytelników, ale także zdobywają liczne nagrody i wyróżnienia, potwierdzające ich talent i oryginalność.

    Olga Górska – Opowieści z serca Radomia

    Olga Górska to autor, który w swoich powieściach z dużą wrażliwością eksploruje ludzkie emocje. Jej dzieło „Nie wszyscy pójdziemy do raju”, wydane przez Wydawnictwo Drzazgi w 2022 roku, stało się głośnym wydarzeniem literackim. Dzięki swojej głębokiej refleksji nad losem człowieka, Górska zyskała uznanie w literackim środowisku, zdobywając Nagrodę Krakowa Miasta Literatury UNESCO oraz Nagrodę Literacką Miasta Radomia. Jej uczestnictwo w Wyszehradzkiej Rezydencji Literackiej w 2024 roku to kolejny dowód na uznanie, jakim cieszy się w Polsce i za granicą.

    Olga, jako felietonistka, pokazuje swój talent w krótszych formach literackich, które często są pełne osobistych refleksji. W domowym zaciszu, tym, co dodaje jej inspiracji, są zainteresowania muzyczne oraz literackie. Nie ukrywa swojego zamiłowania do kultury – „Król Lew” to dla niej nie tylko film, ale symbol emocji, które przemawiają do młodszych pokoleń.

    Ishbel Szatrawska – Nowe oblicze dramatu

    Ishbel Szatrawska, urodzona w 1981 roku, to dramatopisarka i powieściopisarka, której twórczość zdobywa uznanie zarówno w Polsce, jak i za granicą. Jej dwie książki, „Toń” oraz „Wyrok”, wydane przez Wydawnictwo Cyranka, zyskały liczne nagrody i były wystawiane na deskach teatrów w Polsce i Niemczech. Finalistka Nagrody Literackiej Nike, Szatrawska przyciąga czytelników swoją umiejętnością tworzenia intensywnych przeżyć i emocji, które na długo pozostają w pamięci. Mieszkając w Krakowie, jest częścią dynamicznego środowiska literackiego, które sprzyja rozwijaniu twórczych pasji.

    Nie da się ukryć, że jej pisarstwo zmusza do wzmożonej refleksji nad ludzką naturą oraz trudnymi wyborami, które stają przed każdym z nas. Jej zdolność do błyskotliwego portretowania postaci i odzwierciedlania ich wewnętrznych walk sprawiają, że staje się autorką, z którą warto się zapoznać.

    Małgorzata Żarów – Debiut, który zaskakuje

    Małgorzata Żarów, wkraczając na literacką scenę, natychmiast zdobyła uznanie swoją debiutancką powieścią „Zaklinanie węży w gorące wieczory”. Ta książka, wydana w 2022 roku przez Wydawnictwo Czarne, przyniosła jej Nagrodę Literacką Gdynia. Jej twórczość to prawdziwa odskocznia od konwencjonalnych narracji – w swoich opowiadaniach i esejach, które ukazują się w „Piśmie”, Żarów łączy literacką wrażliwość z chęcią dotknięcia tematów istotnych i bliskich współczesnym czytelnikom.

    Mieszkając w Warszawie, Żarów inspiruje się życiem w miejskiej przestrzeni, w której pełno jest różnorodnych emocji i doświadczeń. Jej pisarstwo to dynamiczna gra z rzeczywistością, która sprawia, że każdy jej tekst to nie tylko historia do przeczytania, ale także temat do przemyślenia.

    Szlak, który torują młode pisarki

    Olga Górska, Ishbel Szatrawska i Małgorzata Żarów stanowią doskonały przykład na to, jak młode pisarki wprowadzają świeżość i różnorodność do polskiej literatury. Ich literacka droga, mimo że jest jeszcze na początku, już teraz zdaje się obiecywać wiele wspaniałego. Dzięki swojemu zaangażowaniu i unikalnemu spojrzeniu na świat, mają potencjał, by stać się inspiracją dla przyszłych pokoleń twórców.

    Warto obserwować ich kariery, bowiem każda z tych autorek wnosi do literackiego krajobrazu Polski swoje spojrzenie, kształtując tym samym przyszłość literatury. Rynek wydawniczy zyskuje na różnorodności, a czytelnicy mają szansę eksplorować bogate światy stworzonych przez te utalentowane pisarki. Ich historie, emocje i refleksje to prawdziwy skarb, który zasługuje na to, aby być odkrywanym na nowo przez pokolenia.

    Gratulacje dla młodych talentów

    Z przyjemnością przyjmujemy wieść o sukcesach przedstawionych autorek i gratulujemy im osiągnięć, które już teraz stanowią fundament ich literackiej przyszłości. Oczekujemy na kolejne ich powieści, które niewątpliwie będą skarbem dla miłośników literatury. Z całą pewnością każde z ich dzieł wniesie coś nowego i fascynującego do polskiego kanonu literackiego.

    Artykuł „Ogłaszamy wyniki naboru dla pisarek i pisarzy do programu CELA!” pochodzi z serwisu Kraków Miasto Literatury UNESCO, przynosząc ze sobą nadzieję na jeszcze większą aktywność literacką w Polsce, która ze względu na swoją różnorodność i tradycje zawsze znajdzie miejsce dla nowych głosów. Przyszłość literatury jest w dobrych rękach, a pisarki takie jak Górska, Szatrawska i Żarów z pewnością przyczynią się do jej dalszego rozwoju.

  • Przedłużenie naboru do V edycji programu mentoringowego Translatorium 2025

    Przedłużenie naboru do V edycji programu mentoringowego Translatorium 2025

    Mentoring w Tłumaczeniu Literatury: Rusza V Edycja Programu Translatorium

    Kraków, znany jako Miasto Literatury UNESCO, wciąż angażuje się w rozwój talentów tłumaczeniowych. Z radością ogłaszamy przedłużenie naboru do V edycji programu mentoringowego Translatorium, który jest skierowany do początkujących tłumaczy literatury. Nowy termin składania aplikacji został ustalony na 15 listopada 2025 roku. Program ten stanowi doskonałą okazję dla tłumaczy, którzy mają na swoim koncie maksymalnie trzy opublikowane przekłady, aby przetestować swoje umiejętności i zdobyć cenne doświadczenie.

    Program Dedykowany Młodym Tłumaczom

    Po raz piąty w historii, młodzi tłumacze z języków norweskiego, włoskiego, arabskiego i katalońskiego mogą wziąć udział w indywidualnym programie, który potrwa od 1 stycznia do 30 czerwca 2026 roku. Każdy z uczestników będzie mieć unikalną możliwość pracy nad przekładem wybranego tekstu pod okiem doświadczonego mentora. To nie tylko zyskanie wiedzy teoretycznej, ale przede wszystkim praktyczne doskonalenie umiejętności tłumaczeniowych.

    W programie wezmą udział uznani mentorzy: Karolina Drozdowska dla języka norweskiego, Tomasz Kwiecień dla języka włoskiego, Hanna Jankowska dla języka arabskiego oraz Anna Sawicka dla języka katalońskiego. Każdy z nich wniesie swoją unikalną wiedzę oraz doświadczenie na rynek tłumaczeń literackich, co z pewnością wpłynie na rozwój uczestników.

    Indywidualne Podejście do Tłumaczenia

    W ramach programu uczestnicy będą mogli skorzystać z indywidualnych konsultacji, które mogą odbywać się zarówno osobiście, jak i online. Przewidziane są około 5-10 godzin współpracy miesięcznie, co daje dostatecznie dużo czasu na gruntowne przemyślenie i doskonalenie przekładu. Uczestnicy będą pracować nad tekstami literackimi, które dotąd nie były tłumaczone, co stanowi wyzwanie, ale i ogromną satysfakcję.

    W ofercie programu znalazły się również weekendowe zajęcia praktyczne, które będą dotyczyć stawiania pierwszych kroków na rynku wydawniczym. Uczestnicy zdobędą wiedzę na temat zasad działania rynku przekładów literackich oraz zapoznają się z podstawami prawa autorskiego, co jest niezwykle istotne dla każdego tłumacza.

    Wyniki Pracy Uczestników

    Efektem sześciomiesięcznej pracy nad przekładem ma być stworzenie tekstu o objętości jednego arkusza wydawniczego. Każdy adept będzie miał możliwość współpracy z mentorem przy ustalaniu ostatecznego kształtu swojego projektu. Dzięki temu uczestnicy nie tylko rozwijają swoje umiejętności, ale również mają szansę na zaprezentowanie swojego talentu szerszej publiczności.

    Szczegóły Harmonogramu

    Harmonogram programu jest dostosowany do potrzeb uczestników. Rozpoczęcie indywidualnej pracy z mentorem zaplanowano na styczeń 2026 roku, a twórcze weekendy w Krakowie odbędą się na przełomie lutego i marca. Tak zaplanowany program daje uczestnikom wystarczająco dużo czasu na intensive work nad swoimi projektami i na budowanie profesjonalnych relacji w branży.

    Rekrutacja i Zgłoszenia

    Rekrutacja do programu odbywa się w dwóch etapach. Pierwszy to ocena formalna oraz merytoryczna zgłoszeń, a następnie rozmowy kwalifikacyjne z wybranymi kandydatami, które będą przeprowadzane online. Ogłoszenie wyników nastąpi w ciągu trzech dni roboczych od zakończenia rekrutacji, co pozwoli na szybkie podjęcie decyzji i planowanie dalszych kroków.

    Osoby chętne do wzięcia udziału w programie powinny przesłać swoje zgłoszenia najpóźniej do 15 listopada 2025 roku, do godziny 23:59. Wymagana dokumentacja obejmuje krótki przekład tekstu, CV oraz list motywacyjny, a także skan oświadczenia zgodnego z regulaminem.

    Bezpłatny Udział w Programie

    Udział w programie mentoringowym Translatorium jest bezpłatny, jednak uczestnicy muszą pokryć koszty podróży oraz zakwaterowania związane z weekendowymi zajęciami. Program stanowi doskonałą inwestycję w rozwój osobisty i zawodowy młodych tłumaczy oraz daje szansę na zdobycie wartościowych kontaktów w branży tłumaczeniowej.

    Skontaktuj się z Nami

    Osoby zainteresowane programem mogą zadawać pytania lub przesyłać zgłoszenia na adres e-mail: [email protected]. Regulamin programu wraz z wymaganym oświadczeniem jest dostępny na stronie organizatorów.

    Organizatorami programu są Krakowskie Biuro Festiwalowe – operator Krakowa jako Miasto Literatury UNESCO, Centrum Badań Przekładoznawczych Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz Stowarzyszenie Tłumaczy Literatury, a także instytucje wspierające: NORLA i Włoski Instytut Kultury w Krakowie. To renomowane organizacje, których wkład w rozwój kultury literackiej jest nieoceniony.

    Wszystkich młodych tłumaczy zapraszam do skorzystania z tej niepowtarzalnej okazji, aby rozwinąć swoje umiejętności i zanurzyć się w fascynujący świat literackiego tłumaczenia. Ponadto, program ten stwarza możliwość zbudowania trwałych relacji z doświadczonymi profesjonalistami w branży.

  • Nowe Głosy z Europy: Spotkanie z Pisarzami i Tłumaczami CELA

    Nowe Głosy z Europy: Spotkanie z Pisarzami i Tłumaczami CELA

    Nowe głosy i czytanie performatywne

    Literatura w dzisiejszych czasach staje się nie tylko sposobem przekazywania emocji i myśli, ale również narzędziem budowania mostów między różnymi kulturami i tradycjami. Program CELA (Connecting Emerging Literary Artists) miał na celu wyłonienie najciekawszych przedstawicieli nowej europejskiej prozy, by ich twórczość mogła sięgać szerokiej publiczności. Dzięki pracy uzdolnionych tłumaczy, opowieści tych młodych autorów są prezentowane na międzynarodowych wydarzeniach literackich. W ramach tegorocznego Festiwalu Conrada, publiczność miała wyjątkową okazję poznać troje inspirujących artystów: Eliškę Beranovą z Czech, Lievena Stoefsa z Belgii oraz Pię Prezelj ze Słowenii. Dzięki przekładom Pauliny Zając, Marty Talachy oraz Aleksandry Wójcik, ich pisarstwo zyskało szansę na dotarcie do polskich czytelników. Historie, które stworzyli, otwierają przed nami niezwykłe światy – uwikłane w różnorodność języków, fantazji oraz miejsc, stają się uniwersalne w swoim przesłaniu i emocjach, które przekazują.

    Autorzy zechcą odczytać fragmenty swoich dzieł, a w towarzystwie tłumaczek podzielą się swoimi doświadczeniami związanymi z procesem pisania i przekładania. To będzie doskonała okazja do zastanowienia się nad tym, jak powiązania pomiędzy pisarzem, tłumaczem a opowieścią kształtują literacką przestrzeń.

    Nowe głosy z Europy. Spotkanie z pisarzami CELA

    Festiwal Conrada, który odbył się 24 października, był miejscem nieformalnego spotkania z talentami literackimi Europy. Eliška Beranová, Pia Prezelj oraz Lieven Stoefs, w towarzystwie swoich tłumaczek, stworzyli unikalną okazję do wymiany myśli oraz poglądów na temat twórczości literackiej. Tego wieczoru, o godzinie 19.00, Spółdzielnia Ogniwo była miejscem spotkania różnorodnych głosów, które poprzez swoje teksty odzwierciedlają odmienność doświadczeń i wrażeń, jakie niosą ze sobą. Goście wieczoru to nie tylko pisarze, ale również osoby, które pasjonują się literaturą, co sprawia, że rozmowy stają się fascynujące i wzbogacające dla wszystkich uczestników.

    Europa w przekładzie i spotkanie z tłumaczami

    Jednym z kluczowych tematów poruszanych podczas wydarzenia jest rola tłumaczy w budowaniu europejskiej wspólnoty literackiej. Czy rzeczywiście możliwa jest zjednoczona przestrzeń literacka, w której przekład odgrywa kluczową rolę? Tłumacze, jako swoiste mosty między kulturami, mają za zadanie wprowadzać nieznane historie oraz głosy do szerszej społeczności czytelniczej. Ich praca to nie tylko techniczny akt przekładania tekstu, ale także pasjonująca sztuka, która wymaga wrażliwości i głębokiego zrozumienia zarówno języka oryginalnego, jak i docelowego.

    W czwartej edycji CELA bierze udział dziesięcioro utalentowanych tłumaczy z różnych zakątków Europy. Uczestnicy warsztatów mieli szansę na dzielenie się swoimi doświadczeniami i refleksjami na temat wyzwań, które napotykają na swojej literackiej drodze. Panel, który prowadził Jerzy Jarniewicz, miał na celu podkreślenie znaczenia przekładu jako elementu zmieniającego oblicze literackiego krajobrazu.

    Europa w przekładzie. Spotkanie z tłumaczami CELA

    Z kolei 25 października, w Pałacu Potockich, odbyło się kolejne ważne wydarzenie związane z projektem CELA. O godzinie 16.00, zebrani mieli okazję poznać wybrane aspekty pracy tłumaczy literackich. Dyskusja skupiała się na rzeczywistości, w jakiej żyją młodzi tłumacze i tłumaczki, ich pasji oraz złożoności pracy, którą wykonują. Uczestnicy, tacy jak Patrycja Chajęcka, Zofia Kręc oraz Amina Niepsuj-Wood, podzielili się swoimi doświadczeniami, co pozwoliło zgromadzonym gościom odkryć, jak trudny i fascynujący jest świat przekładania literatury.

    Spotkanie to było nie tylko szansą na wymianę doświadczeń, ale także doskonałą okazją, by nawiązać nowe kontakty oraz zainspirować się do dalszej pracy. Wydarzenia organizowane w ramach CELA pokazują, jak istotna jest współpraca pomiędzy pisarzami a tłumaczami, a także wyzwań, które mogą wynikać z takiej kooperacji, co wzbogaca literacką przestrzeń w Polsce.

    CELA i jego wpływ na europejską literaturę

    Program CELA jest nieocenionym wsparciem dla młodych pisarzy, tłumaczy oraz specjalistów literackich. Dzięki organizowanym warsztatom i panelom, uczestnicy zdobywają nie tylko praktyczne umiejętności, ale także chęć do dalszego kształcenia się w międzynarodowym środowisku literackim. CELA to coś więcej niż tylko program – to platforma inspiracji oraz przestrzeń dla kreatywności, która daje młodym talentom szansę na zaistnienie w międzynarodowym świecie literatury.

    Organizatory, takie jak Miasto Kraków, KBF oraz Fundacja Tygodnika Powszechnego, wkładają ogromny wysiłek w rozwój programu, który dzięki dofinansowaniu z Unii Europejskiej w ramach Programu Kreatywna Europa oraz ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, ma szansę na ciągły rozwój i implementację jeszcze większej liczby inicjatyw.

    W obliczu niepewności i zmieniającego się krajobrazu kulturowego, CELA staje się nie tylko miejscem promocji literatury, ale również przestrzenią do eksploracji nowych form wyrazu artystycznego, poszukiwania odmiennych narracji oraz budowania dialogu pomiędzy różnymi kulturami europejskimi. Niezwykle istotne jest, aby kontynuować tego rodzaju działania, które przyczyniają się do wzbogacania polskiej oraz europejskiej literatury, zyskując tym samym nowe, świeże głosy na literackiej scenie.

    Sukces programu CELA można dostrzec w rosnącej liczbie uczestników oraz w pozytywnych opiniach, jakie pojawiają się w przestrzeni literackiej. Warto śledzić przyszłe wydarzenia i inicjatywy, które mogą zainspirować nie tylko młodych artystów, ale również wszystkich, dla których literatura jest niezwykle istotnym elementem życia. Wspierajmy nowe talenty, które poprzez swoje dzieła otwierają nas na różnorodność świata oraz urozmaicają literacką narrację.